Sto godina muškaraca koji su skidali košulje

BuzzFeed Vijesti / Kongresna knjižnica / Everettova zbirka / Rolling Stone

Kad je Sandow Veličanstveniotišao u backstage nakon predstave u Washingtonu, DC, okupljena grupa senatorovih žena i kćeri počela je drhtati. Tijekom njegove izložbe 1896. - javne afere, na koju je dolazilo stotine ljudi, tijekom koje je Sandow prikazao svoju strašnu muskulaturu kroz niz poza i podviga snage - držali su lica iza vela. Jednom u zakulisju zavjetovali su se da nikada neće otkriti jedni drugima identitete.



Žene su bile nervozne, ali željne, a kad je Sandow izašao iz ledene kupke i pozvao ih blizu, noseći samo uske hlače, slijedile su ga. Pozvao je svaku ženu da redom dođe pregledati njegove mišiće. U početku to nisu htjeli učiniti,Washington Postizvijestio je i oprezno dodirnuo diva rukama u rukavicama. ' Jedna žena, koja se bavila proučavanjem anatomije, počela je nazivati ​​svaki mišić.

Ne radimo to često, objasnila je Flo Ziegfeld, koja je rezervirala Sandowove emisije. No, dame je često teško odbiti. Sandow ih je uvijek voljan udovoljiti.



Danas bi se ovaj opis mogao udvostručiti za grupu žena koje prisustvuju projekcijičarobni Mike. I dok je dio fascinacije Sandowom bio seksualni, još veći dio proizašao je iz spektakla njegova snažno mišićavog tijela - tadašnja rijetkost. Sandow nije bio prvi moćnik, ali njegova se slavna osoba poklopila s porastom pokretne slike i stalnom tjeskobom zbog učinaka industrijske revolucije na čovjekovo tijelo i općenito zdravlje.



Fotografije Sandowa, prodane u ormarićima za 35 centi, proširile su se cijelom zemljom, dok se njegov kratki film neprekidno reproducirao u salonima kinetoskopa po cijelom svijetu. Izuzetno dizajniran časopis,Sandowov sustav tjelesnog odgoja, prošao tri tiskanja. Bio je to prvi goli sanduk u doba pokretne slike, i poput tolikih golih grudi u sljedećem stoljeću, bio je desni prsni koš u pravo vrijeme, golotinja koja je značila mnogo više od zbira trbuha gumb, neke pažljivo kultivirane dlake na prsima i par otkrivenih bradavica.

{'pinSubbuzzImages': true, 'collection': [{'index': 0, 'number': 1, 'has_caption': false, 'image_type': 'jpg', 'image_src': 'https: // img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg ',' images ': {' mobile ': {' height ':' 1712 ',' url ':' https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9/asset/buzzfeed-prod-web04/sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg?resize=990:1712','width':'990'},'original':{'height ' : '640', 'url': 'https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg ',' width ':' 370 '},' standard ': {' height ':' 1081 ',' url ':' https: //img. buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg? resize = 625: 1081 ',' width ':' 625 '},' wide ': {' height ':' 1712 ',' url ':' https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11/22/9/asset/buzzfeed-prod-web04/sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg?resize=990:171 2 ',' width ':' 990 '},' idx ': 0,' original_src ':' https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg ',' image_src ':' https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static/2016-11/22/9/asset/buzzfeed-prod-web04/sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg','nojs_src':'https://img .buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg? kvaliteta ispisa = auto & output-format = auto & downsize = 360%3A%2A '},' original_src ':' https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /asset /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg ',' width ': 370,' height ': 640,' attribution ':' Via Library of Congress ',' id ':' 10032975 ',' external_link_text ':' ',' external_link_url ':' ',' has_external_link ': false,' description ':' ',' thumbnail_crop ': {' height ':' 640 ',' width ': '370', 'x_offset': '0', 'y_offset': '0'}, 'thumbnail_src': 'https: //img.buzzfeed.com /buzzfeed-static /static /2016-11 /22 /9 /ass et /buzzfeed-prod-web04 /sub-buzz-12663-1479825270-1.jpg 'alt =' '/>Preko archive.org

Kako održavati formu

Kako možete ostati u formije u biti verzija 1923. godineZdravlje muškaraca. Objavila ga je Macfadden Publications, koja je započela 1899. kada je pokrenuo Bernar Macfadden Tjelesna kultura , časopis s uputama nalik Sandowu koji je kombinirao savjete o fitnesu, prehrani i wellnessu. Veći dio kopije čita se kao i svaki drugi pamflet o fizičkoj kulturi za samopomoć, s izrazima poput Čovjek koji je ravnodušan prema svom tjelesnom zdravlju je poput glazbenog instrumenta koji nije usklađen i Održavanje forme prvi je zakon uspješnog života. ' No, također funkcionira kad je Valentino i njegov rad na ekranu uokviren kaoraditi: Vrlo je očito da rad na filmu zahtijeva najveći stupanj fizičke snage i sportske kondicije, piše Valentino.



No, on je i dalje pozirao za fotografije-pin-up-koje je, kao kulturnjak, Richard Dyer ističe , poziva dinamiku (aktivnog) promatrača i (pasivnog) subjekta. Zbog toga su mnogi muški subjekti - osobito oni za koje je muškost u pitanju - pokušali umanjiti konotaciju pasivnostiRadim neštona njihovim fotografijama.

Velika većina slika tako prikazuje Valentina u pokretu, na djelu, u kontroli. No, drugi, poput ovog (tobože njegovih leđa, ističući cijelu njegovu dobro zategnutu stražnjicu) osjećaju se kao pinup.

Kongresna knjižnica

Sandow, slijeva; Valentino, izKako održavati formu, na desno



Usporedite je sa sličnom fotografijom Sandowa: Ni akcijski snimci, ali na oba su mišići savijeni, ističući tijelapotencijalza djelovanje. Sandow, međutim, izgleda kao komad klesanog mramora, primjer muškog oblika. Nasuprot tome, slika Valentina osvijetljena je na nježan, romantičan način; koža mu izgleda topla i sjajna. Nosi više odjeće nego Sandow, ali ipak se nekako činivišespolni.

Naposljetku, Valentinov ponovni maskulacijski projekt uKako biti fitraspao se pod težinom svoje namjene. Isto se dogodilo i sGospodine Beaucaire,Valentinovo prvo pojavljivanje na ekranu nakon prekida sa studijem, u kojem glumi (povremeno bez majice) pripadnika francuskog plemstva, ali provodi vrijeme trajanja filma u periki, šminka i vrlo uskim i čipkastim kostimima . Ponovno se dogodilo nakon takozvanog napada ružičastog pudera, u kojem je anonimniChicago Tribunepisac, nakon što je u muškoj kupaonici pronašao ambulantu za pudere, napisao je uvodnik koji osuđuje povećanu upotrebu šminke od strane muškaraca - što je pripisao Valentinu. Vrijeme je za matrijarhat ako mužjak vrste dopusti da takve stvari potraju, uzviknuo je autor. Bolje pravilo muških žena nego ženskih muškaraca.

Ljubaznošću zbirke Everett

Gospodine Beaucaire, Rudolph Valentino, 1924. godine

Bijesni Valentino izazvao je neimenovanog autora na boksački meč. Autor se nije uspio predstaviti, ali Valentino je objavio svoj trening za utakmicu te je uslikan u majici bez majice. Bez konkurencije boksao je protiv novinara Franka O’Neilla; u sljedećim tjednima slavio bi svoju kvazi pobjedu pojavljujući se u raznim barovima i restoranima, gdje je pokušao dodatno pokazati svoju mušku spretnost u piću, prije nego što se iznenada razbolio i podlegao, u dobi od 31 godine, komplikacijama koje su posljedica teški čir na želucu.

Slijedile su mase žena koje su se preplavile ulicama New Yorka, a isto je učinila i legenda o Valentinu: o muškarcu kojeg su žene voljele, ali i o onome kojega su razdvojili njegovi pokušaji - mnogi od njih golih grudi - da potvrdi svoju muškost. Ta će slika lebdjeti tijekom sljedećih 20 godina Hollywooda, dok je desecima tamnoputih muških zvijezda predstavljeno javnosti s pitanjem: 'Je li on sljedeći Valentino?'

Trač je jednostavno proglasio nasljednika Valentina Clarka Gablea, koji je prvi put ušao u studijski sustav ranih 30 -ih: Kolumna iz 1931. se pitala Jesu li filmovi pronađeni, u Clarku Gableu, još jednom Valentinu? Svaki put kad se Gable pojavi na ekranu, električni udar prođe kroz sva ženska srca miljama unaokolo.

Poput Valentina, Gable je uokviren kao predmet djevojačkog obožavanja: komad uNovi filmski časopisproglašena izvan Valentina, nijedna zvijezda osim Clarka Gablea ... nije se dopala toliko žena. No, čak i dok su studiji postavljali priče o njegovoj sposobnosti privlačenja žena, također su se trudili uvjeriti čitatelje da su muškarcitakođervoljela ga. Nikada nisam čuo čovjeka koji je rekao da mu se ne sviđa Clark Gable, na tri straniceKlasični filmproglašen. Možda je kralj velikih ljubavnika prema ženama, ali je i najduhovitiji i najpopularniji holivudski muškarac!

Samo nekoliko godina nakon njegove smrti, Valentino je postao jedna od najpoznatijih i najomiljenijih zvijezda Hollywooda - ali nijedan studio ili zvijezda nije htjela reproducirati njegovu duboko feminiziranu sliku.

Umjesto toga, vratilo se oslanjanje na košulju. Za Gablea to se prikazuje otprilike na pola putaDogodilo se jedne noći -film koji će nastaviti brisati Oscara i lansirati ga u zvijezde. U sceni, Gable i sramna, pristojna Claudette Colbert prisiljeni su dijeliti hotelsku sobu, gdje nudi monolog o svlačenju dok se svlači. Scena preokreće uobičajene norme kinematografskog pogleda, koji je sažeto opisao povjesničar umjetnosti John Berger dok gledaju muškarci. Žene gledaju sebe kako ih promatraju. U ovoj sceni publika promatra kako samog Gablea, pomno, promatra Colbertovo ocjenjivačko oko.

Dodirnite za reprodukciju ili pauziranje GIF -a Dodirnite za reprodukciju ili pauziranje GIF -aVia Columbia Pictures

Većina incidenata filmske košulje do tog trenutka bila je utilitaristička: čovjek u akciji, sportu ili plivanju. Ali evo modernog muškarca koji se iskliznuo pred modernom ženom u hotelskoj sobi. No svaka potencijalna feminizacija potkopana je Gableovim širokim ramenima i dubokim, snažnim glasom - onakvim kakvim Valentino, koji se pojavljivao samo u nijemim filmovima, nikada nije mogao upotrijebiti da proglasi svoju muškost. Gable je imao škrtost, ali rođen je u Ohiu, a ne u Italiji: u njemu nije bilo nikoga od feminiziranog etničkog Drugog. Umjesto toga, mogao bi biti čisto muški - kaoKlasični filmizjavio je, Muškarci osjećaju iskrenost u Clarku Gableu, pravi interes i sviđanje za stvari koje su muške.

NakonDogodilo se jedne noći, nitko se nije usudio nazvati Gablea drugim Valentinovim dolaskom. Od tada, pisci časopisa obožavatelja uspoređivali bi nove i nadolazeće zvijezde sa samim Gableom. Prema holivudskim saznanjima, Gableov nedostatak potkošulje na sceni - tadašnja anomalija - rezultirao je padom prodaje potkošulja za 75%. Ova brojka nema izvora, ali koliko se ponavljala govori koliko je prizor postao ikoničan.

Gableova neprežaljena muškost na filmu postala je kamen temeljac njegove slike - učvršćena, pet godina kasnije, kad je došao na redNestao s vjetromi njegova služba u zračnim snagama tijekom Drugog svjetskog rata. Ipak, nakon završetka rata, Gable i drugi ostarjeli velikani klasičnog Hollywooda borili bi se zadržati svoj utjecaj na kino blagajnama jer je potpuno drugačiji način djelovanja i emocionalna muškost došla do izražaja.

Ljubaznošću zbirke Everett

Bilo je dosta muškaracakoji su skinuli košulje na ekranu između Gablea i Branda, ali kad jednom pogledate Branda kako to činiTramvaj zvan želja, teško ih je imati na umu. Hlače s visokim strukom, široka ramena, pramenovi kose na grudima-sve je to slično Gableu uDogodilo se jedne noći. No, kad je Gable skinuo (prešan, odjenuo) košulju, to je učinjeno metodično - poslovni čovjek koji se skinuo prije spavanja. Nasuprot tome, Brandova košulja je umrljana znojem i prljavštinom. Pita Vivian Leigh je li dobro s njim što mu je udobno jer mu se košulja lijepi za južnih vrućina. Ona se okreće, ali zaviruje unatrag nakon što je odbacio majicu. Kamera se pridružuje Leighu zadržavajući se na prsima bez majice, ispupčenim bicepsima.

Brando je njegovao svoje tijelo imajući na umu ovaj specifičan izgled, svakodnevno je vježbao u teretani kako bi njegovao tjelesnost koja bi najbolje odgovarala spaljivoj muškosti Stanleyja. Kostimografkinja Lucinda Ballard smanjila je Brandove bijele majice kako bi mu tijesno prilegle oko bicepsa-dramatično drugačiji izgled od širokih bijelih majica koje je većina muškaraca nosila, a protezala se gotovo do lakta. Također je krojila njegove traperice dok su bile mokre, pribadajući ih posebno blizu prepona i zadnjice. Brando je sa svoje strane odbio nositi donje rublje. Kad je vidio dovršen pogled, navodno je povikao: To je to! Ovo sam oduvijek želio!

BrandovihTramvajstas bio je istaknut raznim nijansama razodijevanjaJulije CezariŽivio Zapata!, ali čak i kad ostane potpuno odjeven - kao što je to učinio i u jednom i u drugomDivljiiNa Rivi -provlači se sjećanje na košulju. Postoji nešto drugačije u načinu na koji se kamera zadržava na njegovu tijelu, slično kao što se zadržala na tijelu Paula Newmana uDugo, vruće ljeto. Na neki način se osjeća besramno. Ova vrsta majice bez majice nije bio trenutni spektakl, već nešto oko čega su se savijale čitave priče.

Bettmann / Bettmann arhiva

Paul Newman, bez majice

Ta ih erotična pažnja, usmjerena željama, nije feminizirala-dijelom zato što su bile protuotrovi za takozvani 'Čovjek u odijelu od sivog flanela', organizacijskog čovjeka ugušenog banalnošću i konformizmom u navodnom prigradskom blaženstvu. Slično kao na prijelazu stoljeća, kada su se tjeskobe oko feminiziranog muškarca polako infiltrirale u američku kulturu, pedesete su vibrirale zabrinutošću zbog načina na koji radno mjesto bijelih ovratnika čini muškarce pasivnim sudionicima u vlastitim životima i obiteljima.

Nakon Drugoga svjetskog rata, žene srednje klase bile su bez radne snage i vratile se kući, no smatrale su se zahtjevnima i zagušljivima, koje su potkopavale svoje muževe i sinove. Ovi figurativno kastrirani muškarci bili su nesretna šala šala u originaluOtac nevjeste, ili privezan za dom, poput oca Jamesa DeanaBuntovnik bez razloga, tako jadan u svojoj pregači. Brandova zvjezdana slika, kristalizirana u trenutku kad je skinuo majicu, bila je protuotrov za sve to.

Priče o Deanovoj opsjednutosti Brandom su legije, ali Dean nije bio Brando. Brando je bio sedam godina stariji, i iako je njegova Metodska gluma bila nevjerojatno emotivna, nije plakao baš poput Deana, čiji bolni jauciPobunjeniktako snažno odjeknulo među tinejdžerima dijelom zato što su oni bili dječaci uvučeni u proces postajanja muškarcem, a ne zbunjeni svojim životom kao jednim.

Rano širenje uŽivotčasopis je prikazivao Deana općenito tužnog i u Indiani i na ulicama New Yorka. Tamo je skup od fotografije Deana iz 1955. s kaubojskim šeširom i bez košulje, no kad je u 24. rujnu u 24. godini poginuo u prometnoj nesreći, to su bile njegove slike užaren , ne glupajući bez košulja, to je postalo simbolički za njegovu sliku - fetiš predmeti milijuna tinejdžera koji su se spojili u Deanov kult.

Bettmann / Bettmann arhiva

Elvis Presley, bez kape i bez majice, drži hrpu od 45 pjesama svoje prve komercijalne snimke 'To je u redu, mama'.

Elvis Presley bio je jedan od tih obožavatelja. 1955. rekao je jednom fotografu da je napravio studiju i o Deanu i o Brandu; navodno je gledaoBuntovnik bez razlogatoliko je puta zapamtio čitav niz dijaloga. Elvis bi u svoju glazbu usmjerio mješavinu te emocionalnosti i snažne sugestije seksa, naglašenu svojim slavnim okretnim bokovima. Njegov je apel degradiran i osuđen-dijelom i zbog toga što su njegova glazba i afekti u velikoj mjeri posuđeni iz afroameričkih glazbenih tradicija, ali i zato što je njegova baza obožavatelja bila predstavljena kao mlada, ženska i histerična.

Kao i Valentino, tjeskoba koju je Elvis izazvao bila je izravno povezana s načinom na koji je osporavao norme muškosti. Svoju raskošnu kosu obojao je u crno; pomadao ga je u pompadour; isklesao je svoje zaklade; volio je plavo sjenilo i maskaru te košulje s volanima i ružičastu boju. Napuhnuo se. Plesao je. Gitarist Scotty Moore, jednom je primijetio, nakon što sam vidio Elvisa u jednom od njegovih kostima, pomislio sam da moja žena izlazi na stražnja vrata. I diljem Sjedinjenih Država tinejdžeri su ga obožavali zbog toga.

Do 1956 godineŽivotfotografija se širi za Drugačija vrsta idola bio je tipičan za novu fotoreportažu tog razdoblja i poststudijsko pokrivanje muških idola. Prije su se obožavateljski časopisi oslanjali na fotografiju koju su omogućili sami studiji - najčešće snimljenu u studiju, ali, kad su ipak otišli u zvjezdin dom, scene su pažljivo kurirane kako bi predstavile specifično razumijevanje zvijezde i njezina značenja.

Life MagazineUsredotočenost na fotoreportažu pomogla je promijeniti estetiku kojom je predstavljen stvarni život zvijezda. Nestali su pažljivo postavljeni vrtni snimci; na njihovom mjestu, deseci akcijskih snimaka zvijezda kod kuće, prolazeći kroz gomilu, sa svojim prijateljima, u miru. Ovaj stil olakšali su lakši prenosivi fotoaparati, kao i poststudijsko razumijevanje zvijezda. Dok su neke zvijezde, poput Rock Hudsona, ostale nevjerojatno uglađene, druge - poput onih Branda, Deana, Newmana i Presleya - bile su ukorijenjene u idealu autentičnosti. I nijedan časopis bolje ne odražava taj idealni, neperformativni ideal od njegaŽivot.

Elvis nije predstavljao grubu snagu poput Branda, ali bio je sirovi izvor muškosti.

Usred snimaka njegovih emotivnih obožavatelja, muškarci sa frizurom ošišani poput Elvisa, i gradski dužnosnici koji raspravljaju o tome kako obuzdati njegovu privlačnost, Elvis oblači boksačke rukavice i spartove s prijateljima iz srednje škole, ljubi obraze sretnim obožavateljima i sjeda, skidajući košulju , u naslonjaču dok sluša vlastitu glazbu. Mjesec dana prije, Lloyd Shearer fotografirao je Elvisa u sličnoj pozi bez majice u svojoj hotelskoj sobi u Memphisu, zavaljenog uz krevet - samo je ovaj put zurio u kameru, mrzovoljnog pogleda. Njegovo meso djeluje mekano i nerazvijeno; košulja mu se nije pokazivala, već zbog vrućine. Čita se kao komad erotike.

To je bio zatvoreni Elvis. Vanjski Elvis nije predstavljao grubu snagu poput Branda, ali bio je sirovi izvor muškosti: bio je majstor seksualne usporedbe, tretirao je svoju gitaru i falusom i djevojkom, iscrtavajući svoje tekstove životinjskim grcanjem i stenjem mužjaka koji mu se približava orgazam ', piše George Melly u Pobuna u stilu . 'Obukao se kako bi naglasio i svoju muškost i osnovni narcizam, a pričalo se da je u njegove uske traperice ušivena olovna šipka koja sugerira oružje herojskih razmjera.

Takva muškost, u suprotnosti s takozvanom kulturom zadržavanja iz prvih dana Hladnog rata, bila je provokacija. Televizijski cenzori pokušali su to otupiti pucajući u njega od pojasa navišeShow Ed Sullivan; moralisti su to pokušali obuzdati osuđujući njegovu sposobnost da potakne nepoštenje, nasilje, požudu i degeneraciju. No postojao je daleko jednostavniji način da se riješi problem Elvisa: pošaljite ga u rat.

Don Cravens / Getty Images

Dva dana nakon što se Elvis pojavioShow Ed Sullivanpo treći put, nacrt ga je klasificirao kao 1-A i podoban za službu u Korejskom ratu. Kao i u prethodnim razdobljima, u kojima su mnoge muške i ženske zvijezde bile angažirane u posebnim službama za izvođenje i zabavu trupa, Elvis je mogao potpuno izbjeći borbu. No, Elvisov menadžer, slavni kontrolirajući pukovnik Parker, nije želio da njegova zvijezda nastupa besplatno. Također je shvatio da Elvisova popularnost doseže točku zasićenja i da se sprema reakcija: Ima li boljeg rješenja od uklanjanja Elvisa iz javnosti?

Elvisu bi trebalo više od godinu dana da ode na službu, ali kad je to učinio, njegovi obožavatelji nazvali su ga Crni ponedjeljak i proglasili ga danom žalosti. Dok se prijavljivao za preliminarnu vojnu vježbu u Memphisu u Teksasu, Presley je detaljno fotografiran. Dobiveni raspon, predstavljen uŽivotkao Presleyjev privatni debi , uključuje slike Elvisa kako se šiša i vuče vojničku odjeću u uniformi. Ali to je dovelo do ispisa gornje slike na cijeloj stranici, s njegovim pomalo mišićavim, sablasno bijelim okvirom razgolićenim do bijelih gaćica.

Njegova blistava odjeća i šminka su nestali. Njegov pogled izgleda kao sukob, a ne čin zavođenja. Podnaslov članka - Zvijezda je ošišana, rođena nova geografska oznaka - predstavljao je ono što je vojska namjeravala učiniti s Elvisovom slikom. Kao što je Erika Doss, autorica knjigeElvisova slika: Obožavatelji, vjera i slika,objašnjava, Gotovo preko noći, Elvis Pelvis postao je Elvis G.I., odgovoran građanin, običan Joe koji se mogao suprotstaviti vojnoj disciplini. Nestala je rodna igra i dvosmislenost; umjesto nje, konzervativno, nekomplicirano razumijevanje muškosti i dužnosti.

Nakon što se Elvis vratio 1960., sve što je odlikovalo njegovu izvornu sliku bilo je prigušeno, sjećanje na njegovu udaljenost. I dalje je radio na privlačenju istih mladih obožavatelja, ali kroz daleko tradicionalniji oblik muškosti - mnogo više Clarka Gablea, a još manje Valentina.

Bokovi su se i dalje okretali, usna još uvijek izvijala. Ali prijetnja je nestala, a ta je slika - toliko gola koliko je većina muških zvijezda ikada bila na stranicama časopisa - ironično označila početak njezina nestanka. Kao što je John Lennon izjavio kasnije, čuvši vijest o Elvisovoj smrti: Elvis je umro na dan kada je otišao u vojsku.


Kako su ‘60 -te odmicalei etos seksualne revolucije je uzeo maha, moglo bi se pomisliti da bi prikazi muškarca bez majice postali još erotičniji, uzbudljiviji. Umjesto toga, nedostajali su im emocionalnost, nježnost i nestabilnost koji su poput groma lebdjeli nad slikama Branda i Elvisa bez majice. Kako objašnjava povjesničarka kulture Susan Bordo, snažna muška životinja, koju su tako savršeno utjelovili Brando i Newman, pretvorila se u to biće, nama danas dobro poznato, čiji svijet (osim brzog ležanja, mrtve djevojke ili jedva vidljive žene ) gotovo je isključivo jurnjava automobilima, eksplozije koje razbijaju uši, natjecanja s drugim muškarcima. Najočitiji i najutjecajniji od ovih muškaraca? Steve McQueen.

Pogledajte samo kakoŽivotpredstavio javnosti proboj lošeg dječaka 1963. godine: Njegova izmiješana prošlost zrcali se u njegovom okorjelom licu i u opreznom pogledu u očima ... Njegove delikvencije iz djetinjstva dovele su ga u školu za uznemiravače, njegovo ponašanje u marincima više puta ga spustio u brig. McQueen se trebao pojaviti sljedećeg mjeseca uVeliki bijeg-film koji će ga definitivno lansirati u zvijezde-i širenje, za koje je fotograf John Dominis proveo tri tjedna prateći McQueena oko planina Sierra Madre, pustinje Mojave i Big Sur u Kaliforniji, bila je deklaracija tvrdoglavog čovjeka muškosti.

Svaka fotografija u raširenom prikazu McQueena na djelu: rukovanje, igranje s malamutom, utrka na motociklu, trzanje u boli od žuljeva na rukama od trka, skidanje kožne jakne. Na glavnoj snimci uhvaćen je kako gleda u kameru, ali još uvijek na djelu - praznog lica, usred stalnog kretanja muškosti. Čak je i u domaćem prostoru izrazito muževan: smije se dok se njegov mali sin hrva s njim, opuštajući se u sumpornoj kupelji s bocom vina, cigareta visi kroz usta, a gola leđa njegove žene vidljiva s leđa.

John Dominis / Getty Images

Nekoliko godina kasnije, Dominis će objaviti knjigu s najboljim kadrovima iz 40 filmova koje je snimio u ta tri tjedna, uključujući i snimak McQueena koji se ogolio prije nego što je skočio u bazen. Ali zaŽivotproširio, bio je samo jedan hitac bez majice.

Ova slika je bez majice bez svojih vanjskih komplikacija, muškost svedena na najmanju kompliciranu bit. U njemu vidimo McQueenina gola prsa, kratke hlače, mišićava bedra, ruku ogrnutu oko supruge čija su leđa okrenuta prema kameri. Ruke su joj oko njegova vrata, bokovi pomaknuti u stranu, odjevena u bikini. Jednom riječju, ona je ogrnuta. Naslov kaže da ljubavno razgovaraju, ali njegov je pogled onaj koji konzumira, a ne poziva; mi kao gledatelji čvrsto smo izvana.

Ima smisla da je ta vrsta muškosti odjeknula usred naleta seksualne revolucije: feminizam drugog vala jačao je, ali je ljevica i dalje fetišizirala svemoćnog, seksualno dominirajućeg muškarca. Pa ipak: Baš kao što je popularnost McQueena dosezala zenit u filmovima poputAfera Thomas CrowniBullitt,emotivniji, ali ništa manje destruktivni avatar muškosti skidao je košulju za njujorškog fotografa.

Sesije Young Lion, koje je snimio Joel Brodsky, dat će fotografije za brojne albume i kompilacije Doorsa, uključujući i zadnju naslovnicuVrata, na kojem se u središtu pozornosti pojavljuje Jim Morrison bez majice, a bestjelesna lica njegova tri člana benda plutaju u pozadini. No, doista kultna slika, kasnije nazvana 'američki pjesnik', bila je jedna od desetaka koje je Brodsky snimio na kraju snimanja. Morrisonova kosa je čupava i dugačka-suprotno od striktno ošišanog izgleda vojničkog stila Stevea McQueena-i nosi ogrlicu koju mu je poklonila Gloria Stavers, urednica16 Časopiskoja je prethodno svoj susret s Morrisonom napisala vrlo sugestivno.

Elektra Records

U nekim od snimke od tog dana , Morrison užari, napući usne i iskrivi tijelo. No samo je jedan snimak ušao na straniceGlas sela, što bi izazvalo ludnicu od 10 000 zahtjeva za kopijom čitatelja. Postoje očite usporedbe s Isusom, s njegovim raširenim rukama nalik raspeću i erotikom s pramenom kose na grudima, značajnim trbuščićima, vidljivim rebrima. No, pogled predstavlja fotografiju: pozivnicu, ali opasnu.

Savršeno se slagao s intenzitetom Morrisonova glasa, njegovom željom i gnušanjem prema ženama koje su pridonijele snažnosti njegove slike seksualnog simbola. Morrisonov odnos ljubavi i mržnje s njegovim tinejdžerskim obožavateljima (grupice ili ne) odražavao je duboku ambivalentnost oko njegove vlastite erotske moći, piše Ann Powers u svojoj nadolazećoj knjizi, Good Booty: Sex and Love, Black and White, Body and Soul u američkoj glazbi .To se očitovalo u zlostavljanju ukorijenjenom u njegovoj mentalnoj nestabilnosti i mizoginskim sklonostima, a možda i u zamjeranju da mora izvoditi heteroseksualna herojstva kad su njegove želje imale širi raspon. No, njegovo izvedeno grubost, zajedno s neskrivenim prikazima duboke ranjivosti, također je na snažan način razotkrilo konvencionalnu muškost.

Biti seks simbol nije feminiziranje ako ljudi misle da imate nevjerojatno puno seksa.

Morrison nikada više nije tako izgledao, rekao bi kasnije Brodsky. Mislim da sam ga dobio na vrhuncu. Također je uhvatio Morrisona u načinu na koji će utjecati na način na koji su se rock glazbenici komponirali na pozornici i izvan nje - i uveo je doba rock glazbenika bez majica. Robert Plant, Alice Cooper, Allman Brothers, Grand Funk Railroad, Iggy Pop i mnogi drugi pozirali su u raznim nijansama bez majice za omote albuma i fotografiranje, izraz i iskorištavanje izljeva seksualne eksplicitnosti, dvosmislenosti i pornografske aure, kako Powers kaže, to se počelo pojavljivati ​​početkom 70 -ih.

Bio je to povratak na izgled Elvisa iz prije vojske-vruće hlače, sugestivni vriskovi, poigravanje s falusom-ali umjesto da se ožene mladim grupama koje su im prešle puteve, na način na koji je Elvis to učinio s Priscillom, ti ljudi su jebali, zlostavljali , a na drugi način ih ocrnjivali. Na kraju krajeva, njihove horde obožavateljica ne bi ih mogle feminizirati ako su se prema njima odnosile kao prema predmetima za jednokratnu upotrebu.


Da je glazbenik htioiskoristiti takvu sliku rock zvijezde, mogao bi naporno raditi na njegovanju loše reputacije. Ili bi mogao samo pozirati za fotografiju na naslovnici najpopularnijeg rock časopisa na svijetu. Zbog toga je 1972. David Cassidy - najpoznatiji kao tip koji pjeva privlačne, blago saharinske ljubavne pjesme naObitelj jarebicakoji su opčinili čitava arena mladih djevojaka - pozirali bez majiceKotrljajući kamen.

Kotrljajući kamen

U ovom trenutku, Kotrljajući kamenbio je poznat kao underground časopis, s današnjicom koja nije povezana sa sjajnom i mainstream privlačnošću. No, imala je autentičnost i izrazit autoritet u svijetu glazbe - za kojim je oboje želio Cassidy, koji je ocrnjen zbog svog mekog, makastog, neabrazivnog stila. Profil koji je pratio naslovnicu klasik jeKotrljajući kamenžanr, ističući Cassidyjevu frustraciju zbog svog imidža, upornost njegovih obožavatelja i njegov tretman od strane cijelog glazbenog establišmenta.

Imao sam malo neprijateljstva prema tebi, rekla je Cassidy profilerki Robin Green, a vjerojatno i dalje imam. Časopis je vrlo protivan meni i sve što imam za sebe-poput komercijalizma i svega toga. Bojim se toga jer me napao. Gurao mi je nož ... Pa vadim nož i snalazim se i kažem, OK, sad se toga bojim, zar ne? To me jednom zapelo i jednom me gurnulo i zapravo se uopće nije radilo o meni. Tako da sam jako defenzivanKotrljajući kamen. Pretpostavljam da je to nekako sjeban način ... Ali doista bih se dopao čitajući nešto o sebi što nije, znate, isto staro sranje.

Profil nije, kako bi Cassidy rekao, isto staro sranje. Ali ukazuje na ono što je Cassidy u tom trenutku bio privlačan: kao njegov menadžer objasnio , On projicira radostan, potvrdan seksualni apel. On ne zaključuje o uništenju. Poput Sinatre u četrdesetima, ima onu dodirljivu, ranjivu, čistu privlačnost.

No Sinatra nikada nije pozirao bez majice, s stidnom kosom na stranicama časopisa. Cassidy je očito pokušavao zakomplicirati svoju sliku - revidirajući je kroz lakirani pogled na njegovu upotrebu droga, ali i kroz fotografije, koje su ga uskladile s potencijalno prijetećom muškošću rock bogova poput Morrisona koji je već došao.

Cassidyjeva strategija bez majice bila je znatno drugačija od strategije Burta Reynoldsa, koji je 1972. pristao postati prviCosmopolitansredišnji preklop. To nije bio pokušaj da se revidira njegov imidž, već da se iznova napravi: U to vrijeme Reynolds je bio relativna nepoznanica, koji je veći dio desetljeća prelazio između niskoprofilnih televizijskih i niskobudžetnih filmskih projekata. Godinu prije bio je angažiran u ekranizaciji najprodavanijeg romanaOslobođenje, ali film bi trebao izaći tek tog srpnja.

Cosmopolitan, na čelu s Helen Gurley Brown, postao je svojevrsni priručnik za oslobođenu ženu u karijeri. Bio je to spolno pozitivan, pozitivan na muškarce i 1972. u potrazi za novim trikom. Našli su to u središtu: Ako žene traže jednakost, onda bi trebale dobiti i gole muškarce, zar ne? Uspjeh središnjeg preklopa pomogao bi otvoriti putPlaygirl, koji bi upario aktove i erotiku s vrhunskim političkim i kulturnim komentarima i privukao milijune čitatelja.

Cosmopolitan / Via Twitter: @cosmopolitan

No prije svega toga, na sagu od medvjeđe kože bilo je golo tijelo Burta Reynoldsa. Središnji dio Reynoldsa je uspostavio kao seksualni simbol - i odigrao je ključnu ulogu u pokretanju slave kao i njegov nastup uOslobođenje. U to se vrijeme Reynolds toga nije sramio - barem ne potpuno. Dovraga, to je zamišljeno kao spuštanjePlayboy, što mrzim, rekao je mladom Rogeru Ebertu. Trebali bi ga prodati s kabanicama. Djelomično je pristao na snimanje jer nije imao reklamne fotografije: Pa što mogu izgubiti? pomislio je: Ako nešto ispadne dobro, uvijek to mogu izrezati, zar ne? '

Snimanje je bilo u studiju poznatog talijanskog fotografa, a kad je stigao, bilo je smrznuto - pa ako žele slike moje stvari, loš je dan - ali stavili su ga na prostirku i dali mu cugu i Saint Bernard . Tip puca, a nakon nekog vremena to se čini kao zabava, nastavio je Reynolds. Oh, dobro. Sve dok proživljavate svaki trenutak u potpunosti, kakva je to vraška razlika? Pokazali su mi fotografije, a ja sam odabrao onu koju će koristiti. Ne pokazuje ništa, samo malo stidne dlake.

Ovdje Reynolds ističe svoju agenciju nad vlastitom objektivizacijom: On mora odabrati fotografiju; učinio je to ne zato što je htio pokazati svoje tijelo, već zato što je mislio da bi to moglo poslužiti utilitarnoj svrsi. Gurley Brown pojačao je svoju muškost na drugačiji način, rekavši trač kolumnistici Joyce Haber da ima prekrasno tijelo. Predivan je i mogu vas uvjeriti da je potpuno heteroseksualan.

Ima prekrasno tijelo. Predivan je i mogu vas uvjeriti da je potpuno heteroseksualan.

Reynolds je također odbacio ideju da će ga seks simbol na neki način feminizirati, priznajući da očekujem da će biti šala. Svaki put kad uđem u avion, zvižde zvižduci. Ali to je u redu. Slučajno volim žene. Poput Morrisona i drugih glazbenika bez majice, biti seksualni simbol nije feminiziranje ako ljudi misle da imate nevjerojatno puno seksa.

Sama slika prenosi slično razumijevanje sjecišta muškosti i golotinje: Reynoldsovo tijelo prekriveno je kosom - odmak od slavnih osoba bez majice iz prošlosti i snažan označitelj muškosti, dodatno naglašen njegovom prisutnošću na medvjeđem sagu. I dok je postavljen kao pinup, njegov osmijeh sugerira da je u šali svoje objektivnosti. S cigaretom koja mu visi iz usta, a podlaktica ukazuje na veličinu njegovog penisa, on je dovoljan čovjek da odbaci sve konotacije pasivnosti koje bi pinup inače mogao implicirati. Ne gleda izravno u kameru, već u daljini; nije fokusiran na jednu ženu, već na gomilu.

Taj se stav uklapao i u spolno pozitivan pristupCosmoi, na kraju, seksualne ideologije koje su se pojačale u doba, u kojem je kontrola rađanja bila lako i široko dostupna, a stigme oko predbračnog seksa i dalje blijedile. Reynoldsova središnja stranica-i ona koja su uslijedila, uključujući nogometaša Jima Browna i budućeg senatora iz Massachusettsa Scotta Browna-predložili su golotinju s jednakim mogućnostima kao zamjenu za veća, neostvarena pitanja feminizma, poput jednakih plaća. No, to je također pomoglo normalizaciji određene količine kože u mainstream publikacijama, uključujući i početnicu koja bi zauvijek promijenila poslovanje časopisa:narod.

People Magazine

Godine 1974. Time Inc.pokrenutnarods jednostavnom premisom: Časopis bi istaknuo onoga tko je radio najznačajnije stvari, slavne ili ne. Od početka se časopis trudio razlikovati se od časopisa za obožavatelje, koji su se pretvorili u smeđu dlaku, i ljepljivih tabloida, poputNational Enquirer, ispunjene pričama o Elvisovom padu. Smanjili su razinu čitanja kako bi privukli najveći mogući broj čitatelja, a svako je izdanje bilo toliko dugo da se može konzumirati u jednoj sjednici.

Za razliku odŽivotkoji je propao 1972.Narod'Estetika nije bila fotorealizam, već nešto mekše i ugodnije, što je oštricom noža koračalo između pabluma i pristupačno. Prikazali su svakoga za koga su mislili da će se čitateljima svidjeti, obuhvaćajući područje zabave, politike i svakodnevnih ljudi. Majice bez košulje na naslovnici nisu bile namijenjene seksualizaciji, većnormalizirati.

Kolumnistica tračeva Joyce Haber dotakla se ove sposobnosti normalizacije nakon što se Reynolds prvi put pojavioCosmo, kada je ispitala tko je tko od žena u Hollywoodu kako bi vidjela poznate muškarce koje bi najviše voljela vidjeti gole. Bilo je očekivanih odgovora Paula Newmana i Stevea McQueena, ali zahtjev broj 1 bio je Richard Nixon, a iza njega je bio i Henry Kissinger.

Nitko zapravo nije želio vidjeti Nixonova gola bedra, naravno: htjeli su ga vidjetirazgolititi.Nakon Watergatea, pouzdanost vlade i općenito autoriteti bili su na najnižem nivou. Dakle, koji je bolji način za predsjednika Sjedinjenih Država da iskaže svoju predanost transparentnosti i poštenju nego da se pojavi na naslovnicinarodu bazenu bez košulje?

People Magazine

U naslovnici od 4. travnja 1974. godinenarod, prorijeđena kosa novoimenovanog potpredsjednika Geralda Forda zalizana je; zrnca vode i dalje mu se drže za lice. Ali gleda ravno u čitatelja s blagim osmijehom koji kaže:Vjeruj mi. Naknadne fotografije naslovnice bez majice - Telly Savalas, zvijezdaKojak, bek Joe Namath, Billy Joel i O.J. Simpson - pomogao je okruglim likovima i slavnim osobama poznatim po drugačijoj izvedbinarod: Nogometaš je postao seksualni simbol; ćelavi, drski policajac na televiziji pokazao je svoju ranjivu stranu. Svaki je muškarac osvijetljen tako da izgleda veselo, gostoljubivo, kao da će vas zagrliti medvjeda, a ne pokušavati ući u hlače.

I dok Simpson i Namath imaju muskulaturu sportaša, drugačiji, okorjeli ideal tijela bez dlake namjeravao je zamijeniti njih i ostatak polubudovskih trbuha koji su krasili naslovnicunarod. Postoje naznake ovog novog ideala 1977. godine, kada se Arnold Schwarzenegger pojavio kaoCosmosredišnji preklop, biceps veličine lica i knjiga,Arnold: Obrazovanje bodibildera, postao bestseler. Kao i kod Sandowa na prijelazu u 20. stoljeće, Schwarzeneggerova tjelesna građa postala je popularna dijelom i zbog većih tjeskoba-u ovom slučaju, stalne prijetnje Sovjetskog Saveza-koje su valovale ispod američke kulture.

Nije slučajno da su dvije velike franšize ranih 80 -ih,RockyiRambo, i zvijezda Sylvester Stallone i njegova vlastita verzija tvrdog tijela-dobro obučena, neprobojna, nepobjediva, baš poput američkog poimanja sebe za razliku od komunističke prijetnje.

Utjecaj ovog tijela možete vidjeti u transformaciji Johna Travolte izmeđuGroznica subote navečer, objavljen 1977., i njegov nastavak,Ostati živ, objavljeno 1983. Slično kao i Valentino i Elvis prije njega, Travoltin lik uGroznica subote navečerposvećen je plesu i svom izgledu; kako Bordo objašnjava, nikad prijeGroznica subote navečerimao heteroseksualnog muškog filmskog junaka koji je toliko vremena provodio na svom toaletu. U jednoj sceni pojavljuje se u svojim crnim gaćicama, s najmanjim ljubavnim ručkama; tijelo mu je stvoreno za ples, a ne za fizički rad.

Kad se Travolta prijavio zaOstani unutra ' Živ, kao i Sylvester Stallone - kao redatelj. Stallone je pokazao Travolti sliku klasičnog kipa bacača diska i upitao bi Kako biste željeli tako izgledati? Travolta je iskoristio priliku, vjerski slijedeći sedmomjesečni program obuke koji je, kako kaže Bordo, njegovo tijelo doslovno redizajnirao u kartonsku kopiju Slyjevog. Pojavio se s tim tijelom, trbušnjaka poput dasaka za pranje, na naslovnicinarodiKotrljajući kamen, podzemni časopis više, s novim mišićima podmazanim i blistavim.

Kotrljajući kamen

Travolta 1978. godine; Travolta 1983. godine

Ta tjelesnost i njezino prateće razumijevanje muškosti procvjetat će kroz osamdesete u filmskoj karijeri Stallonea, Schwarzeneggera, Brucea Willisa i Mela Gibsona, u ažuriranoj, nabrijanoj verziji McQueenovog stava prema akciji i ženama kasnih 60 -ih. No ta su tijela, barem u obliku majice, potpuno nestala s naslovnica časopisa. Kadanarods Gibsonom 1985. pokrenuo svoju najseksipilnijeg živog čovjeka s Gibsonom, koji nije samo nosio majicu, već je i fotografiran od ramena prema gore. Kao da je snaga ovih muškaraca bila toliko vidljiva u filmovima koji su dominirali kino blagajnama da su se naslovnice časopisa bolje koristile za prikazivanje njihove mekše strane: poput Gibsona s gumbom ili Willisa u odijelu.

No, baš kao što je McQueenin uber-muški ideal tvrdog tijela ustupio mjesto emocionalnom, užarenom rockeru i bezobraznoj, spolno pozitivnoj sredini, tvrdo tijelo-poput politike reganizma koje je tako vješto utjelovilo-postupno je uzurpirano novom vrstom bez košulje . Jedan koji, uistinu, uopće nije bio nov: zločesti dječak.

1992. Luke Perry, zločesti dječakBeverly Hills 90210, dao sve od sebe James Dean na naslovnicisajam taštine; 1995. Johnny Depp pojavio se bez majice, tetovirao i pušio na naslovniciEsquire- jedan od rijetkih muškaraca bez majica koji se ikada pojavio na naslovnici muškog časopisa - u profilu o lomljenju srca i namještaja. Brad Pitt, čija je slika ukorijenjena u trbušnjake (što ga je prvo pokrenulo da postane slavanThelma & Louise), njegovu ulogu serijskog ubojice uKalifornija, i njegova tužna vreća u mrakuIntervju s vampirom, pojavio se ravno u košuljiKotrljajući kamena na prednjoj stranisajam taštineu poderanoj košulji, kosa mu je tekla iza leđa, pod naslovom BRAD BOY.

Sajam taštine; Intervju

Ove naslovnice nude hibrid Brandove emocionalnosti iz razdoblja 50 -ih i tvrdog tijela iz 80 -ih: tijela izražena u emocionalnosti, ali očito produkt rada u teretani, makar blago sječući novopronađene ideale mišićne definicije.

Svi se vole prisjetiti Pittovih lijepih trbušnjaka koji stvaraju zvijezde. No tijelo o kojem su svi početkom 90 -ih pričali pripadalo je razdražljivom mladom reperu, mlađem bratu jednog od članova najuspješnijeg boy benda od Monkeesa. Zvao se Mark Wahlberg, ali svi su ga poznavali kao Markyja Marka - i kao naslovniceZabavni tjednikiIntervjubi izjavio, bio je i dječačka igračka i 1/2 divlje 1/2 djeteta.

Wahlberg je odrastao u i iz nevolja na južnom kraju Bostona, a ta bi delinkvencija definirala njegovu ranu sliku, slično kao i Stevea McQueena prije njega. Zajedno sa svojim bratom Donnyjem, izvorno je bio dio grupe New Kids on the Block, ali je odustao od svojevrsne hip-hop umjetnosti, skupljajući svoju funky grupu i potpisujući za Interscope Records. Godine 1991., spotom za Good Vibrations - u kojem se Wahlberg pojavljuje bez košulje - dominirao je MTV -om.

Calvin Klein

Iako je Wahlbergovo repanje u najboljem slučaju bilo prohodno, Calvin Klein je uvidio da su njegovo tijelo i nepopravljiva prljavština koja ga je pratila Wahlbergovo pravo bogatstvo. Klein je, kao i ostatak modne scene, desetljećima fetizirao muško tijelo: Prema Kleinovom biografu, 1974. Klein je šetao barom Flamingo u New Yorku, ispunjen prekrasnim tijelima homoseksualaca, i imao bogojavljenje: Shvatio je da je ono što je gledao sloboda nove generacije, bez srama, u tijelu utjelovljenja Calvinovih ideala: muškarci ravnog izgleda, muževni, s isklesanim tijelima, oživljavaju mladi grčki bogovi.

Muškarci s ovim izgledom ispunjavali bi Kleinove reklame do 80 -ih, no vrhunac su dosegli u Wahlbergu, čiji je izgled, piše Bordo, utjelovio izrazito muževnu estetiku koja bi - iako je za gay muškarce definitivno uzbudljiva - vrištala 'heteroseksualno' do (bez pojma) ravnih ljudi .

U nizu oglasa Wahlberg prelazi kroz različite komponente muškosti bez majice: U jednom se hvata za međunožje i signalizira svoju muškost; u drugima ga se Kate Moss drži kao ukras. Ali u trećem, i najpoznatijem, smije se, kao da se naslađuje vlastitim tijelom.

Ova je slika kontrapunkt i sukobu negativaca s drugim naslovnicama časopisa Walberg i melankoliji Deppa i Pitta. Telegrafira što će Wahlbergova karijera na kraju postati, ali također signalizira poplavu tijela bez majica i držanje koje ih je pratilo, a koje će doći na prijelazu u 21. stoljeće - ono koje je sviralo i homoseksualnim i direktnim željama dlijeto trbušnjaka dublje, niz sperma oluci dublji, izraz lica višeznačniji, a značenje sve više raspršeno i uglavnom nečitko.

Rolling Stone / Muško zdravlje / Intervju / The Hollywood Reporter / Vanity Fair / Washington

U posljednjih 20 godina,košulja je postala norma na naslovniciKotrljajući kamen, ulio sesajam taštine, pomogao je definirati estetikuPojedinosti, a 2014. čak je došao i po Barack Obama . Skup nepisanih pravila uspostavio se: Momak bi mogao biti bez majice u muškom časopisu ako se htio pohvaliti zdravim životom ili ako bi se žena za njega držala; momak uhvaćen u činu skidanja košulje (Ashton Kutcher, Zac Efron) izjavljivao je svoj prijelaz na seks simbol. Mogao bi se upotrijebiti za proglašavanje inače nezanimljive zvijezde vrijednom vaše pažnje ili za ponovnu potvrdu muškosti kad je došla u pitanje; u vrlo rijetkim prilikama, i samo ako je zvijezda komičarka, mogla se koristiti kao udarna vrpca.

No, više od svega, gomila košulje pomogla je uspostaviti standardne gole grudi kojima bi svi - bilo glumac, sportaš, komičar ili predsjednik - trebali težiti. Nije važno jeste li homoseksualac ili crnac, prosječna televizijska zvijezda ili glumac željne metode: promijenio se broj tetovaža, ali tijelo i jednodimenzionalna ideja koju je konotirao ostali su izuzetno slični.

Blame Abercrombie & Fitch, koji je poravnao sve uzbudljivo i zastrašujuće u pogledu Wahlberga umnožavajući ga kroz lifestyle brend , iliZdravlje muškaraca, sa svojim beskonačne iteracije crno-bijele poze savršenstva. Krivite Davida Beckhama, čije je precizno dotjerivanje i besprijekorna muskulatura postao avatar metroseksualizma. Okrivite internetsku pornografiju koja je pomogla standardizirati viziju o tome kako izgleda muškarac koji se zajebava dok to radi ili kontinuirani porast interneta i videoigara koji su izazvali nove tjeskobe oko toga što se događa s muškim tijelom dok nestaje u mračno osvijetljenom podrumu njegove majke.

Koga god krivite, dobro tijelo-odnosno ona vrsta koja je uvijek spremna skinuti majicu, bilo za fotografa, u klubu ili, danas, fotografiju na Instagramu-postalo je sveprisutno, svojevrsno mjesto za imaj sve čovječe. Nije dovoljno biti pametan, ili briljirati na poslu, ili biti smiješan; morate imati i vidljive, klesane, usavršene trbušnjake.

Na mnogo načina, muškarci se jednostavno suočavaju s istim izgledima cjelovitog savršenstva koje žene imaju godinama.

Na mnogo načina, muškarci se jednostavno suočavaju s istim izgledima cjelovitog savršenstva koje žene imaju godinama. Tijekom svih desetljeća kada su muškarci bivali selektivno djelomično goli, ženska su tijela uvijek bila izložena, bilo kroz usko postavljenu ili jedva prisutnu odjeću na naslovnicama časopisa ili potpuno golu na stranicama unutar. Danas je težnja za tjelesnim savršenstvom - voskom, frizurom, dijetom i fokusom na mišićavosti bez stvarne koristi - normalizirana i, s postupnim opadanjem homofobije, destigmatizirana.

Taština i dotjerivanje su cool, više se ne odbacuju kao porijeklo homoseksualaca i rasnih drugih. Kad su loša tijela bila norma,BogatstvoAlan Farnham napisao je 1996. godine, novac je razlikovao muškarca od muškarca. No, sada kada su mišići jednaki novcu, tržište proizvoda za mušku taštinu je eksplodiralo i doseglo vrhunac 21 milijardu dolara u 2016 . U međuvremenu, 90% muških studenata volio bih da su mišićaviji.

Ali ova tijela bez majica ne rade ništa novo. Oglasi Calvina Kleina Justina Biebera jednostavna su reprodukcija Marky Marka; Shia LaBeouf kanalizira Stevea McQueena uIntervju; Mario lopez kopije Burt Reynolds;Zdravlje muškaracaje rotirajući odljev Sandows i tvrdih tijela. I dok je svaki trenutak bez košulje u prošlosti na neki način bio reakcija na ideološki rad koji je došao prije njega, svaki od tih trenutaka također je revidirao ili smanjio shvaćanja muškosti. Bez obzira na sveprisutnost suvremenog čovjeka bez majice, lišen je značenja, kopije kopije kopije, klesanog kamena koji je šuplji ispod.

Postoje, naravno, iznimke: kao što god složenost se događa s majicama Bradleyja Coopera na naslovniciU,ili slika Tiger Woodsa, snimljene godinama prije njegovih različitih spolnih skandala, ali stavljene na naslovnicusajam taštinena vrhuncu njih kao svojevrsni retrospektivni komentar tamnije muškosti u sebi. Ti se slučajevi osjećaju kao mala otkrića, tajne koje se loše čuvaju i koje su, na trenutak, slobodno ispričane. No, zasjenjeni su beskrajnim, sve neodlučnijim kadrovima koji čitateljima ne nude drugačiji model muškosti toliko da ih guši jednim jedinim.

Vanity Fair / Z

Ovaj je rad započeo kao ameditacija o penisima Justina Biebera i Orlanda Blooma, koja je prošlog kolovoza zauzela središnje mjesto. Jedan je otkriven kako bi potkrijepio predodžbe o kontinuiranom prelasku tinejdžerskog idola u muškost zločestog dječaka, a drugi je, barem djelomično, obnovio interes za njegovu sliku koja blijedi. Možda je penis jedini način na koji se muška zvijezda ovih dana može razlikovati - barem na način na koji je to prije bilo skidanje košulje.

Ali penis je samo penis; može biti veća ili duža ili tvrda ili mlohava, ali kako je pokazalo širenje fotografija s kurac, nedostaje joj polisemija, čista raznolikost značenja skidanja košulje. Oboje kažu 'Pogledaj me', ali samo jedan to kaže na zanimljiv način. Slika kurac može biti tužna ili razočaravajuća; može signalizirati drskost ili poniženje. No, penis se jednostavno ne može ispisati i čitati s bogatstvom golih grudi, koje je davalo suprotstavljene vizije o tome što bi čovjek mogao biti i što bi drugi muškarci i žene trebali poželjeti.

Košulja je izgubila auru: stvar zbog koje se osjećala kao umjetnost i, kao takva, vrijedna naše pažnje i analize. Kad se od svih očekuje da se time razmeću, to možda znači da nitko ne bi trebao. Što ne znači da bismo trebali uvesti neko doba košulja na kopčanje ili izvedbene skromnosti, ali podsjetiti nas da smo kao kultura dugo uživali u onome što nas iznenađuje i dirne, ali i u onome što, makar prolazno , osjeća se kao uništenje svega što je prije bilo. To je sama definicija ikonoklasta - razbijača idola - i savršeno opisuje način na koji su mnoge od ovdje istaknutih slika radile na reviziji muškosti.

Neke od tih revizija bile su oslobađajuće; drugi manje. No, ljudi iza najpoznatijeg i najmanje reakcionarnog od tih škrinja pobunili su se zbog pojma istosti. Bez košulje nadopunjavali su i komplicirali njihovu umjetnost i slavu, ali oni nikada nisu bili primarni mehanizam i manifestacija iste.

Sveprisutnost i blagost suvremene slavne osobe bez majice rezultat su društvenih medija, opadanja proračuna za fotografije u velikim časopisima, uvođenja steroida i dominacije franšize superjunaka i logike koja je prati. No, to je također simptomatika veće i mnogo uznemirujuće oskudice mašte: o tome što čovjeka može učiniti vrijednim divljenja i prihvatljivim, ali i za ono što je američka publika u stanju osnažiti i očarati. Godine 1894. sve što je bilo potrebno za rasplamsavanje te mašte bio je pojam muškog bicepsa. Danas vidimo muške škrinje koje nam se nude i osjećamo dosadu - osjećamo li uopće nešto. ●